拍照是记录，是把那一时刻停留下来，就像记忆的克隆复制。

        摄影是种表达，在一定程度上会反映摄影者的世界观、人生观和价值观，用画面表现出摄影师的想法、感情、片中会有强烈的故事感。

        峰哥和甜甜带我欣赏过许多经典摄影作品，从Charles C. Ebbets的摩天大楼上的午餐，到让时间静止的黑白摄影师 Milena Galchina，从精神表达者Max Riv，到以色彩为主的Lars van de Goor，或是靠光影、气氛、质感完美结合来表达情感的色盲摄影师—— Kilian Schönberger等等。这些世界顶尖的大师摄影作品能带你进入故事、进入情感、进入当时。

      《摩天大楼上的午餐》美国大萧条时代最为悲惨的1932年，11位工人他们的神情里传达着对生活的乐观和自信，传达着对未来的憧憬和期待。这11个人对于生活的洒脱之态，这种深入骨髓的品质，正是纽约人和整个美利坚民族的精神写照。

        Max Riv作品主要拍摄于高山地区，其作品气势磅礴，但视觉焦点常常会放在画面中的一个非常孤单渺小的个人身上，背景绮丽的风光恰好体现出人类不畏艰难的探险精神。

        俄罗斯摄影师 Milena Galchina 擅长拍摄各种黑白摄影作品，不管是风景、静物、人像或是街头摄影，她的作品都有一个共同点，时间仿佛静止在她的快门之后，那种无色彩的永恒空间，让人不由自主的想要进入这些静止的世界体验那种感受。

        后期是画龙点睛不是改变，一个出色的后期师，需具备能读懂摄影师的所思所感，从而更加突出的表达。二次构图、色调、修饰等等不过只是基础。想要读懂那只能自己去实战，自己做前期自己做后期。曾听峰哥开玩笑地说过用心去摄影2W张算是能入门。然而我才刚开始……………

以下是用小米4拍摄才开始学前期摄影